Die Erfindung neuer Kommunikationstechniken wie Telegraph, Telephon und Phonograph veränderte im 19. Jahrhundert die Wahrnehmung von Zeit und Raum. Neben dem Massentransportmittel Eisenbahn setzten im 20. Jahrhundert Automobil und Flugzeug neue Maßstäbe für die Erfahrung von Geschwindigkeit.

Neue Meß- und Abbildungstechniken der Naturwissenschaften ließen unsichtbare physiologische und physikalische Vorgänge erstmals sichtbar und abbildbar erscheinen. Die Untersuchungen von elektrischen Erscheinungen transformierten die gegenständliche Wahrnehmung in einen Kosmos von Wellen und Schwingungen.

In der Kunst entwickelte sich eine Bildsprache, die auf die neuen Erfahrungsmöglichkeiten reagierte. Die grafischen sowie fotografischen Aufzeichnungsverfahren der naturwissenschaftlichen Untersuchungen schufen ein Bild- und Motivrepertoire für die Künstler der Avantgarde. Bewegung und Geschwindigkeit wurden in der Malerei durch Aufgabe der Zentralperspektive und das Zergliedern von Gegenständen in Farb- und Formflächen veranschaulicht.

"Alles bewegt sich, alles vollzieht sich mit größter Geschwindigkeit. Eine Figur steht niemals unbeweglich vor uns, sondern sie erscheint und verschwindet unaufhörlich."

(Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo, Giacomo Balla, Gino Severini, Die futuristische Malerei - Technisches Manifest, 1910)

"Neben die Welt der Naturgegebenheiten tritt in unseren Jahrhunderten in einem überwältigenden Ausmaß ein dynamikdurchpulster Metakosmos, die technische Welt. [...]
Die Lüfte sind von Maschinenvögeln durchpflügt, Schnellfahrzeuge gleiten über Land und Meer, und die menschliche Stimme kennt keine Grenze des Raumes mehr."

(Friedrich Dessauer, Philosophie der Technik, 1927)

Giacomo Balla (Turin 1871 - 1958 Rom)
Automobil in voller Fahrt (Automobile in corsa), 1913
Mischtechnik auf Karton, 73 x 104
Privatsammlung

Die motorischen Antriebsenergien werden durch ein Raster von strahlenförmigen Diagonalen auf die Bildfläche übertragen und durch transparent aufgetragene kreis- und spiralförmige Farbwirbel rhythmisiert. Balla versucht hier das Prinzip des Dynamismus - eines der wesentlichen Elemente der futuristischen Malerei - bildlich umzusetzen. Analog zur naturwissenschaftlichen Erforschung von Licht-, Wärme- und Bewegungserscheinungen, besaß für die Futuristen jeder Gegenstand ein spezifisches Energie- und Kraftpotential, das sich aus seiner organischen Substanz - Farbe, Form, Konsistenz und Temperatur - ergab. Bildliche Anregungen für die Darstellung von diesen Energiefeldern bzw. Kraftlinien lassen sich in fotografischen Aufnahmen der Luftbewegungen um ein fliegendes Gewehrprojektil erkennen. In den dort zu erkennenden hyper- und parabolischen Schockwellen sowie Keilformen und Luftverquirlungen haben die Futuristen ein Äquivalent für die Darstellung von Geschwindigkeit gesehen und diese entsprechend als bildnerisches Mittel eingesetzt. BS

Baumgarth 1966; Schröder 1984, S. 36-59; Ausst. Kat. Mannheim u. a. 1985; Ausst. Kat. Venedig 1986; Schmidt-Bergmann 1993; Ausst. Kat. Hannover 2001, Nr. 22.
Bibliographie

Nicht die Schilderung eines konkreten Ortes, sondern die bildliche Umsetzung von Bewegung, Lärm, Unordnung ist Anliegen der Darstellung. Die dynamische und lärmende Wirkung erreicht Möller durch Aufgabe der Zentralperspektive und Konstruktion mehrerer Bildebenen. Splitternd und knirschend fordert die emphatische Implosion der Darstellung die Wahrnehmung des Betrachters heraus, spricht Augen und Ohren an. Indem Möller die Technik des Überblendens einsetzt, entsteht eine Bildersturz ähnliche Komposition, die an den Querschnittfilm von Weimar erinnert und sich später auch in Walter Rutmanns Großstadtsinfonie wiederfindet. BS

Pfefferkorn 1974; Galerie Nierendorf 1986, Abb. Nr. 99; Ausst. Kat. Berlin 1987, S. 329.
Bibliographie

Ljubov Sergejvna Popova (Ivanovskoje 1889 - 1924 Moskau)
Raum-Kraft-Konstruktion, 1921
Öl auf Sperrholz, 83,5 x 64,5
Moskau, Staatliche Tretjakow Galerie

Durch die grau-schwarzen Flächen, die wie Schatten gesetzt sind, gewinnt das Bild kontinuierlich an Tiefe, die aber zugleich in ihrer Einheitlichkeit und Übersichtlichkeit durch die planparallelen sowie die sich kreuzenden Linien gebrochen wird.
Vor dem Hintergrund der Erkenntnisse in den Naturwissenschaften eröffnete sich die Möglichkeit, sich von einer sichtbaren Erscheinung zu lösen und zu grundsätzlicheren Fragen nach dem Verhältnis von Individuum und Welt vorzudringen. Mit der Auflösung des Materie-Begriffs war es auch um die Glaubwürdigkeit und Aussagekraft äußerer Gegenstandsformen geschehen. Der Wechsel von materiell-statischer zu dynamisch-energetischer Perspektive lag im Verzicht auf die Dokumentation und Bearbeitung äußerer, sekundärer Formen. Lediglich ein sichtbar belassenes Konstruktionsskelett als asymmetrischer Funktionalismus bleibt im Bild bestehen. BS

Peck/Wie 1982; Ausst. Kat. New York u. a. 1991; Ausst. Kat Berlin 1997; Ausst. Kat. Berlin u. a. 1999.
Bibliographie

Edmond van Dooren (Antwerpen 1896 - 1965 Antwerpen)
Maschinenmenschen (Kubofuturistische Komposition), um 1925/26
Öl auf Leinwand, 85 x 100
Sammlung Hoh, Reg. No. 185

Aus der kompakten Splitterkonstruktion gehen vereinzelt statuenhafte roboter- bzw. kriegerähnliche Köpfe als Metamorphose hervor.
Der Regisseur Fritz Lang schuf in seinem Film Metropolis, der im Januar 1927 uraufgeführt wurde, mit der Figur Maria/Futura eine sehr ähnliche Gestalt. Der Erfinder Rotwang fängt Maria und kreiert in seinem Laboratorium nach ihrem Ebenbild den künstlichen Maschinenmenschen. Ähnlich wie bei Lang, steht die von van Dooren angedeutete Erschaffung eines Maschinenmenschen bzw. -kriegers nach dem Ebenbild des Menschen nicht im Zusammenhang mit maschinellen Arbeits- und Produktionsprozessen, sondern stellt das Gegenstück der Roboterwelt dar und rekurriert auf den tradierten Topos vom Künstler als schöpferischem Genie. BS

Aker 1930; Ausst. Kat. Nürnberg 1998, Nr. 16.
Bibliographie